记杭州西子少年交响乐团和它的小音乐家们

　　早春二月，浙江音乐厅，弦乐合奏《小夜曲》和长笛独奏《莫扎特第一协奏曲第一乐章》在极其辉煌灿烂的华彩之后向大家沉静悠扬地走来，让人仿佛听到春天静静发芽孕蕾的声音。弦乐四重奏《狮子王》主题曲《今夜感受我的爱》，让现场所有人在春天来到的时候，深深感怀昨日，寄望将来……由西子少年交响乐团表演的杭州少年新春音乐会再一次让杭城的小乐迷们真切感受到：同龄人创造的音乐原来可以这样打动自己的心灵。
　　西子少年交响乐团是浙江省第一个具有规模的少年交响乐团，一年一度的少年新春音乐会它的保留经典。每年，音乐会都要邀请国内较高水平的青少年乐团共同演出。在与不同乐团的合作交流中，西子少年交响乐团日渐成熟，形成了特有的充满青春活力的演奏风格，也见证了许多小音乐家的成长。
孙太一——舞动在琴弦上的激情和理想
　　当《黄河》钢琴协奏曲以排山倒海之势呼啸而来，诉说着古老民族五千年来的兴衰荣辱的时候，高亢明亮的小提琴演奏出英雄浴血奋战的决心。西子少年交响乐团首席小提琴手孙太一目光炯炯，身体随着节奏陶醉地摇摆，琴弦跳跃出一连串快速的十六分音符和暴风雨般的半音阶。
　　“这个曲子让我感觉到力量之美，感觉到历尽沧桑又不屈不挠、蓬勃向上的民族之魂。”孙太一动情地说，“我爱这些曲子，《黄河》、《红旗颂》、《柴可夫斯基第四交响曲》、《查尔达什舞曲》，演奏它们的时候，一种无形的精神力量会洗净自己的灵魂，和音乐一起沉思、振奋、狂欢，这是一个纯净透明、由我自己的音乐创造出来的世界。”
　　创造音乐世界的路程艰难漫长。孙太一难以忘记那一个个酷热的夏季，全封闭集训，一遍遍反复练习每一个旋律，当挥汗如雨的时候，曲子的灵魂也与自己融为一体了。而除了高强度的集训，每天1～2个小时的训练，每周一次到活动中心排练早已成为他生活中的重要内容。“他是一个会为了一个旋律的完美而疯狂练琴不顾一切的人。”乐团指导老师说。
　　今年初三的孙太一从3岁开始学琴，四年级加入乐团，到小学六年级时，孙太一已实现小提琴考级九级。但孙太一并不把音乐看作是单纯的技巧，除了曲子本身潜移默化的影响，艺术团的点点滴滴都让他深受感动。一次集训时，陈建勋（国家一级指挥）指挥排练《红旗颂》，在甲状腺病情严重的情况下还一丝不苟地为他们纠正每一个音符；还有曹鹏（国家著名指挥，资深音乐教育家）指挥，在身患严重的颈椎病，说话、走路都十分艰难的情况下，为了音乐会的排练，他还是那样神采奕奕、充满激情地忙碌着。孙太一感到那是老师们身上涌动着的热血告诉了他该如何为人。
　　“音乐对我而言，不仅仅是指我会拉那么几首曲子，它还意味着坚强的毅力、执着的品格和稳健的心理。”“无论烦恼还是快乐，我都会想起我的小提琴。”孙太一说，“它是督促、勉励、陪伴我的最好朋友。”
姜依晨——音乐让我在恬静澄澈的世界里忘却烦恼
　　作为西子少年交响乐团的首席双簧管手，姜依晨在新春音乐会上以轻快跳跃的旋律向听众展开一幅草长莺飞的画图，传来阵阵春天的气息。
　　“我喜欢那种能表现辽阔宽广场景的音乐，”姜依晨说，“悠扬、舒展，简洁、纯粹的线条和色彩，它能使我沉浸其中，忘却一切烦恼。比如《葛培丽娅序曲》，太阳静静地在雄伟的群山间升起，阳光下，人们单纯、快乐地生活，小女孩在溪边踮着脚尖跳舞，我在演奏的时候脑海里一片纯净，再没有比这更美好的了。”
　　姜依晨学艺时间不算很长，10岁那年，她跑到青少年活动中心想学一点艺术特长，刚开始想学舞蹈，但年龄偏大就只好放弃。她看到器乐报名处那个乌黑发亮，有着许多银色按键的乐器就喜欢上了，吵着要学。从此，双簧管这个西乐中难度最大的乐器之一便伴着小姑娘迎来了学艺生涯的酸甜苦辣。
　　第一年是觉得好玩，乐器在她心中漂亮极了，憋着气吹也是前所未有的体验；第二年就觉得又累又烦，但在老师的鼓励和音乐魅力的感召下，小姑娘终于坚持下来了；“从第三年开始我便觉得已对双簧管日久生情，缘分注定它将是我一生最好的朋友。”
　　现在正读初一的姜依晨说，虽然她一直在努力学艺，可她说她不会把吹奏双簧管作为未来事业。“我想学经济管理，将来做一个成功商人”。她说了一个小秘密，“可对我来说音乐是生命中不可缺少的。现在，每每心烦了，我吹起双簧管便能找到平静和自信。即使有朝一日身处惊涛骇浪、艰难坎坷之中，音乐一定能使我保持内心的安宁。”小姑娘在熟练技艺的同时，也逐渐理解了音乐所蕴涵的人格情操。
张卿——和交响乐中的“皇帝”对话
　　握着硕大锃亮的圆号，挺胸收腹，目光炯炯，舞台上的张卿忘情于音乐之中，那神情仿佛是威风凛凛的君主，驾驭着他的战马在原野上纵横驰骋。“我热爱这个交响乐中的‘皇帝’”，张卿自豪地说。
　　张卿的爸爸是浙江歌舞团的首席圆号手，他从小就在爸爸的演奏中接受熏陶，一首首动听的曲子让他久久地沉浸在圆号所营造的壮丽世界里，他梦想有一天自己也能像爸爸一样自如地驾驭这3.98米长的铜管，在音乐的峰巅欢呼。于是他开始努力。
　　“虽然喜欢听爸爸的演奏，可自己学是另一回事，刚开始确实十分枯燥难学，可爸爸能做到我为什么不能呢？通过坚持不懈的练习，慢慢地我感到自己开始进入状态了，技巧掌握十分迅速。到初中，我忽然感觉到自己真的能演奏出那么美好的音乐，这和听爸爸的演奏又不一样了，它完全是属于自己的，是我创造了它！这时候我很真切地感觉到自己每一分努力就能换来不一样的美的节奏、韵律和想象，这位交响乐中的皇帝真的开始和我对话了。”回想着自己的学艺生涯，张卿不无自豪，“从此这位‘皇帝’如影随形，告诉我生活的道理和艺术的真谛，面对忧伤和挫折，它战无不胜。”
方昕笛——大提琴让我时时拥有奋斗的勇气
　　眼下方昕笛正和伙伴们排练《白毛女》中的片段，经过几百次的反复练习磨合，她们将为明年的新春音乐会捧上最新曲目。
　　“我喜欢音乐，更喜欢这个乐团，和伙伴们一起演奏那些宏伟壮丽的乐章，我的心都随着音乐沸腾起来了，无论是对于音乐的理解，还是乐理的掌握，都是一个人在家里演奏完全不能比拟的。在乐团里，我看到的是辽阔的大海”，她说。
　　每种乐器都有自己的性格，大提琴的深沉委婉正和方昕笛的稳重坚毅相得益彰。“这孩子和大提琴之间的默契会激发出彼此最大的潜能。”乐团指导老师说。方昕笛自己则觉得：“驾驭大提琴的感觉让我觉得自己像个攀登颠峰的勇士，把所有的困难都踩在脚下，投入地演奏，忘却所有的烦恼，就好像是生活一样，不断战胜自我才会真正体会到成功和创造的美好。而正是大提琴，时时给我以慰藉和鼓励，让我时时拥有奋斗的勇气”。
　　日复一日枯燥的练习，他们获得了热烈的掌声。然而他们知道，音乐的本意不是荣誉，也不仅仅是技巧，它是情感，是人格，是对自己生命的承诺。他们要为自己的生命画上最富意义的色彩。